"Es misión del artista penetrar cuanto sea posible en ese terreno secreto donde la ley primordial alimenta el desarrollo. ¿Qué artista no desearía habitar el órgano central de todo movimiento en el espacio-tiempo (sea el cerebro o el corazón de la creación) del cual derivan su vida todas las funciones? ¿En el seno de la naturaleza, en el terreno primordial de la creación, donde está escondida la clave secreta de todas las cosas...? Nuestro latiente corazón nos lleva hacia abajo, muy abajo del terreno primordial."

"lo percibido secretamente se hace visible"

"Mi mano es totalmente el instrumento de una esfera más distante. Ni es mi cabeza la que funciona en la obra; es algo más"

Paul Klee.

Citas recogidas de "El simbolismo en las Artes Visuales" Aniela Jaffé. Incluido en "El hombre y sus símbolos" Carl G. Jung

Paul Klee "Six Types"

La misteriosa Caja Azul en Mulholland Drive (David Lynch)

Another insight on David Lynch's creative process:

 as seen here: http://podcasts.theatlantic.com/2008/07/where-ideas-come-from.php

El hilo se va desenredando.

En una búsqueda en Google sobre los arquetipos de Jung en las películas de David Lynch, encontré la siguiente conferencia de Lynch sobre conciencia y creatividad, acompañado por un especialista en Física Cuántica.
El proceso creativo es análogo al que vengo describiendo.

"Este argumento ilustra la forma en los que aparecen los arquetipos en la experiencia práctica: son. al mismo tiempo, imágenes y emociones. Se puede hablar de un arquetipo sólo cuando estos aspectos son simultáneos. Cuando meramente se tiene la imagen, entonces es sólo una imagen oral de escasa importancia. Pero al estar cargada de emoción, la imagen gana numinosidad (o energía psiquica); se hace dinámica, y de ella han de salir consecuencias de alguna clase.

Me doy cuenta de que es dificil captar este concepto, porque estoy tratando de emplear palabras para describir algo cuya verdadera naturaleza lo hace incapaz de definición exacta. Pero, puesto que hay mucha gente que se empeña en considerar los arquetipos como si fueran parte de un sistema mecánico que se puede aprender de memoria, es esencial insistir en que no son meros nombres, ni aun conceptos filosóficos. Son trozos de vida misma, imágenes que están integramente unidas al individuo por el puente de las emociones. Por eso resulta imposible dar una interpretación arbritaria (o universal) de ningún arquetipo. Hay que aplicarlo en la forma indicada por el conjunto vida-situación del individuo determinado a quién se refiere."

 Carl G. Jung. El Hombre y sus Símbolos, 1964

Jung habla de los arquetipos que surgen en el inconsciente humano, pero su definición puede ser fácilmente aplicable a la experiencia estética.
Si pensamos en los objetos de arte como "arquetipos": imagen + emoción; y los entendemos como trozos dinámicos de vida, dependientes del sujeto observador tenemos una explicación bastante detallada del fenómeno artístico.

La función del artista es la de servir de puente entre el mundo simbólico y el real mediante la representación de imágenes transformadas, mediante el proceso artístico (ideación, realización, contexto), en figuras arquetípicas, capaces de significar de una manera abierta.
Volvemos así a la definición del artista, como medium (Duchamp), shamán (Bill Hicks) o sacerdote (Jung), pero en este caso a a través de un razonamiento empírico, y de esta manera encontrar un camino para entender la capacidad significante de las obras de arte y la escurridiza relación entre arte y vida. (había tratado este tema en un cuento: Anterior al Hombre).

La pregunta está ahora en la clave del proceso creativo: "la emoción".
Yo soy de los que creen que el arte mejora "cuanto más alejado está el hombre que crea del hombre que siente" y que la emoción se confunde muy facilmente con el sentimentalismo. Así que dada las complejidad del tema, lo dejamos para otro momento. 

 
Marcel Duchamp: Etant Donnes, 1968

dale!:

thanks Cristian for the lead:

 found in the Webjam Design Channel

via WTF Microsiervos > Redit 

Music for a crisis. Number 1. 

Atom and Cell by David Sylvian (Nine Horses).
Beautiful video too: Shoko Ise, photographer/ video artist: epiphanyworks.net 

  "Kublai: No sé cuando has tenido tiempo de visitar todos los paises que me describes. A mí me parece que nunca te has movido de este jardín.

    Polo: Todo lo que veo y hago cobra sentido en un espacio de la mente donde reina la misma calma que aquí, la misma penumbra, el mismo silencio recorrido por crujidos de hojas. En el momento en que me concentro en la reflexión, me encuentro siempre en este jardín, a esta hora de la noche, en tu augusta presencia, mientras sigo remontando sin un instante de descanso un río verde de cocodrilos o contando las barricas de pescado salado que bajan a la bodega.

   Kublai: Tampoco estoy yo seguro de estar aquí, paseando entre las fuentes del pórfido, escuchando el eco de los surtidores y no impregnado de sudor y sangre cabalgando a la cabeza de mi ejército, conquistando los paises que tú tendrás que describir, o tronchando los dedos de los asaltantes que escalan los muros de una fortaleza asediada.

   Polo: Tal vez este jardín sólo exista a la sombra de nuestros párpados bajos y nunca hayamos cesado, tú de levantar el polvo en los campos de batalla, yo de contratar costales de pimienta en lejanos mercados, pero cada vez que entrecerramos los ojos en medio del estruendo y la muchedumbre, nos esté permitido retirarnos aquí, vestidos con quimonos de seda, para considerar lo que estamos viendo y viviendo, sacar conclusiones, contemplar desde lejos.

  Kublai: Tal vez este diálogo nuestro se desenvuelva entre dos miserables apodados Kublai Kan y Marco Polo, que revuelven en un basurero, amontonando chatarra oxidada, jirones de trapos, papeles viejos, y borrachos, con unos pocos sorbos de ma vino, ven resplandecer en torno todos los tesoros de Oriente.

  Polo: Tal vez del mundo haya quedado un terreno baldío cubierto de inmundicias y el jardín flotante del palacio del Gran Kan. Son nuestros párpados los que los separan, pero no se sabe cual está dentro y cual está fuera."

Las Ciudades Invisibles. Italo Calvino.

Tal vez somo dos, uno que sobrevive, otro que sueña.

Dos que no se conocen, sólo se intuyen, uno que despierta cuando el otro duerme.
Uno que arrastra el polvo del viaje y otro que permanece en el salón leyendo los recuerdos.
Viviendo en dos mundos rotos, separados, que hacen que ninguno sea cierto, que ninguno seamos ciertos.

Esperando La Reconciliación,

Aventuras Domésticas.

Perhaps we are two, one who survives, another who dreams.
Two that don't know each other. Only an intuition, one who wakes up when the other sleeps.
One who drags the dust from travels; other who stays in the living room, reading memories.
Living in two broken worlds, separated, so none of them seem real, none of us seem real.

Waiting for the Reconciliation,

Domestic Adventures. 

S/T Bad Godesber Series. de la serie "Aventuras Domésticas" 2000